L’espace EDF Electra présente une quarantaine de créations du peintre et sculpteur Nicolas Schöffer (1912-1992), pionnier de l’art cybernétique qui établit un dialogue entre l’œuvre et le public. Les trois matériaux de l’artiste sont l’espace, la lumière et le temps. Jouant constamment sur ses trois éléments, Schöffer invente des sculptures (les séries des Spatiodynamiques, des Lux et des Chronos) qui sont une suite d’éclairages, de mouvements, de couleurs, de formes et de rythmes. Le parcours, sur fond sonore, ponctué d’articles de presse et d’interviews de Schöffer, sollicite en permanence les sens du visiteur, perpétuant ainsi la pensée de l’artiste. Car pour lui, le spectateur doit devenir acteur de la création : «L’artiste doit cesser de pratiquer un art de l’image pour créer un art du conditionnement. Il ne suffit plus de donner des impressions au public, il faut l’impressionner durablement».

Par le biais de ces œuvres, Schöffer va à l’encontre des idées traditionnelles sur la notion d’œuvre et le rôle de l’art, de l’artiste dans la société et la cité. Il n’hésite pas à créer des œuvres de taille réduite et à les faire reproduire en série (le Lumino) afin qu’elles soient accessibles au plus grand nombre. Et avec son Prisme, l’objet d’art devient un moyen d’offrir au spectateur l’expérience de l’infini et de la virtualité.

Une plongée dans un univers futuriste et féerique (qui donne parfois le vertige) où l’art et la technologie se rencontrent pour remettre en question (ou faire évoluer...) bon nombre de théories artistiques.

A lire : La Tour de Nicolas Schöffer

Audrey Deplatière